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REEL DEL PROYECTO

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SOBRE PROYECTO MATERNIDADES

SINOPSIS

Esta es una investigación documental sobre los derechos sexuales y reproductivos de las mujeres en Perú. El proyecto articula una serie de testimonios personales implícitos en la experiencia de la maternidad- socialmente considerada como el centro de la vida sexual de las mujeres- y alienta la discusión abierta sobre el tema entre las mujeres.

El público participa en una sesión del "Laboratorio de maternidades", donde cinco mujeres, de diferentes edades, conocimientos y orígenes, comparten sus historias en relación a la maternidad y la no maternidad. Cada una representa una historia de vida particular y una posición diferente con respecto a los temas tratados. Sus testimonios muestran las realidades detrás de los estereotipos comunes en la sociedad peruana e invitan a más mujeres a compartir sus historias.

SINOPSIS

DESCRIPCIÓN AMPLIADA - ARGUMENTO

La experiencia propone al público ser parte de una sesión del Laboratorio de Maternidades.

El público es invitado a subir al escenario o espacio escénico principal, donde las testimoniantes están presentes invitando un lonche, que incluye alguna bebida y bocaditos. Alrededor del espacio está plasmada información escrita a mano por las testimoniantes mismas. Esta consiste en fotografías, diagramas, mapas genealógicos y mapas geográficos que contienen información sobre el contexto e historia personal de las testimoniantes; así como testimonios recogidos en las presentaciones previas de la experiencia. Estos documentos van siendo modificados con cada presentación del proyecto.

Desde un inicio el público es invitado a participar en juegos y dinámicas como las que fueron utilizadas con las testimoniantes en un primer momento del laboratorio cerrado. Las testimoniantes contarán sus historias mirando al público, acercándose a ellxs, y algunas veces el público incluso ayudará a representar situaciones. La disposición circular fomenta una comunicación horizontal entre actrices y público.

Cada testimonio evoca de diferentes maneras el momento narrado, incluyendo al público en esta evocación. Para esto usamos música, video, elementos escenográficos, juegos, baile, acciones performáticas, canto y otros recursos que apelan tanto a la representación como a incentivar el convivio entre l@s participantes.

En el último momento de la experiencia, se invita al público a compartir de manera hablada y escrita sus propios testimonios. Los testimonios escritos se sumarán a la información situada alrededor del espacio central de representación.

DESCRIPCIÓN AMPLIADA - ARGUMENTO

SOBRE EL PROCESO Y SU EXPANSIÓN

El proyecto nace de la urgencia de indagar cómo diversas mujeres en el Perú viven la experiencia de ser o no ser madres. Por eso entrevistamos a varias mujeres con distintas vivencias y características sociales y culturales. Seleccionamos a seis de ellas en base a la diversidad y las oposiciones que encontramos en sus testimonios. Luego invitamos a las seis a participar en un Laboratorio de creación de seis meses de duración. En el laboratorio profundizamos en sus historias, utilizando herramientas del teatro, la performance y las artes plásticas. La experiencia que compartimos con el público pretende ser una sesión abierta de este laboratorio en la que las testimoniantes comparten sus historias con las espectadoras y dan espacio a estas últimas a también compartir sus vivencias en colectivo.

Las giras al interior del Perú y en Latinoamérica con este proyecto son también parte de un proceso de recaudación de testimonios de mujeres en diferentes lugares en torno a sus experiencias de sexualidad.

También, nos hemos propuesto ampliar el alcance del proyecto más allá del ámbito escénico. Estamos trabajando en la elaboración de una web documental, desde dónde difundir los testimonios recogidos en nuestras funciones y recabar más testimonios de mujeres en el Perú y Latinoamérica.

SOBRE EL PROCESO Y SU EXPANSIÓN

FICHA ARTISTICA

Dirección: Leonor Estrada y Maricarmen Gutiérrez.

Testimoniantes: Gina Guerrero, Haydee Massoni, Liliana Albornoz, Olga Mori, Vero Ferrari

Producción ejecutiva: Diana Daf Collazos.

Dirección audiovisual y Arte: Diana Daf Collazos

Cámara de video y fotografía: Kirk Noesdeaki

Asistencia de dirección: Jimena Acuña

Productorxs de pre-producción: Silvia Tomotaki, Antonio Venegas, Alejandro Larco, Milagros Felipe y Lucía Obando.

Gestión general del proyecto: Maricarmen Gutiérrez

Presentadores del proyecto:

Centro Cultural de la Universidad del Pacífico, Goethe Institut - Perú y Sala de Parto.

Auspiciadores:

elgalpon.espacio, Café Compadre y Hermanos magia.

Duración de la obra: 1 hora y 40 minutos

Público recomendado: Mayores de 16 años

FICHA TECNICA

FICHA ARTISTICA

LAS TESTIMONIANTES

SOBRE PROYECTO

HAYDEÉ MASSONI (76 AÑOS, COMAS)

Nació en La Victoria y crió a sus ocho hijos junto a su esposo. Es fundadora de los primeros comedores autogestionados del distrito de Comas. Terminó su carrera de Derecho hace cuatro años.

OLGA MORI

(57 AÑOS, PUCALLPA)

Nació en la comunidad shipibo-conibo de Callería, en Pucallpa. Es madre soltera de dos hijos. Artesana y maestra de ayahuasca. Vivió en Cantagallo hasta hace unos meses. Hoy está en Callerías, su tierra natal.

LILIANA ALBORNOZ

(37 AÑOS, PUEBLO LIBRE)

Nació en Lima. Performer, gestora cultural y activista feminista. Ha abortado y no quiere ser madre.

GINA GUERRERO

(42 AÑOS, MIRAFLORES)

Nació en Barranco. Es publicista y actriz. No tiene hijos, tiene tres gatitos persa. Tiene una "infertilidad emotiva".

VERÓNICA FERRARI

(38 AÑOS, BREÑA)

Nació en Chosica. Es lingüista, lesbiana y activista por los derechos LGTBIQ. Tiene una hija adolescente. Ha escrito el libro “Camila tiene dos mamás”.

LAS DIRECTORAS

Directora de teatro, actriz y activista feminista. Es Bachiller en Artes Escénicas de la Facultad de Comunicaciones de la Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP) y egresada de la Escuela profesional de circo La Tarumba. Es directora y fundadora de TROT Teatro.

Ha dirigido “En Alta Mar”(2012) de Slawomir Morozek, “Woyzeck. Experimento sobre el texto de Georg Büchner” (2013-2014) y “El Anhelo de Juan” (2016-2017) de Telmo Arévalo. Ha sido directora adjunta en obras de teatro testimonial, como “Desde afuera”(2014) dirigida por Sebastián Rubio y Gabriel de La Cruz y “Tregua” (2017), de Sebastián Rubio. Ha sido asistente de dirección en “Sabia”, de Luis Alberto León y dirigida por Chela de Ferrari (2017).

Actualmente estudia la maestría de Classical and Contemporary Text - Directing en el Royal Conservatoire of Scotland.

LEONOR

ESTRADA

Directora de teatro, performer y activistas feminista. Licenciada en Artes Escénicas por la Facultad de Comunicaciones de la Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP). Cursó la Especialización en Dramaturgia y Teatro Político del Centro Cultural de la Universidad del Pacífico y el Goethe- Institut-Lima. En teatro ha sido directora adjunta de “La hija de Marcial”, escrita y dirigida por Héctor Gálvez. Ha co-dirigido con Fernando Castro “A ver, un aplauso! - La Ruta Ambulante”de César de María . Ha dirigido y escrito “Submarino en el Desierto-SED”. Ha dirigido performances individuales y colectivas en torno al tema de la despenalización del aborto en el Perú en diversos espacios.

Es colaboradora del espacio cultural elgalpon.espacio (Pueblo Libre) desde 2013. Colabora en la investigación de Miguel Rubio y Pilar Pedraza sobre las teatralidades en la fiesta de la Virgen del Carmen en Paucartambo, Cusco.